今年4月，“手艺河南”课程组来到河南禹州，参观孔家钧窑博物馆，采访国家级非物质文化遗产（钧瓷烧制技艺）代表性传承人孔相卿大师，开启色彩斑斓的艺术之旅，感悟钧瓷大师的艺术人生。

孔相卿大师带领我们从博物馆的一把泥、一片瓷讲起，到钧瓷使中国瓷器有了色彩，再到中原壶、华泰尊经典作品，彷佛看见历史在匠人的巧手和专注的眼神中静静流淌，彷佛听见钧瓷开片的清脆之声在时光深处回响。

传承创新钧瓷技艺

孔相卿是中国工艺美术大师，在钧瓷艺术领域的贡献不仅体现在继承传统烧制技艺，更在于对这一古老艺术形式的守正创新。

孔相卿大师在钧瓷的釉色、工艺造型、烧成方式和钧窑改造等方面取得了重大技术突破。他通过深入研究北宋钧瓷的传统工艺手法，论证釉色形成的理论依据，创立了现代钧瓷制作方法和工艺流程。他设计了液化气梭式窑炉，对钧瓷烧制全流程进行改进，创造出了铜系青蓝釉。这种令人惊艳的釉色大大丰富了钧瓷的色彩表现力，如翡翠，似宝石，又如星空大海......可以说开辟了钧瓷艺术的另一方新天地。此外，孔相卿大师还成功研制出铜系金红釉，对钧瓷的釉质、釉色的是一次革命性创造,彩虹金、满红金、玫瑰金、麻点金......华丽又透着金属质感的钧瓷新品，把中国陶瓷美学带到历史新高度，使得钧瓷的艺术表现力更加丰富和深邃。

这些技术革新和艺术创新不仅为钧瓷技艺的传承发展开辟了广阔道路，也为钧瓷行业注入了新的生命活力。

弘扬优秀钧瓷文化

钧瓷作为高贵、时尚、典雅的艺术品，一直以来都是国礼的首选。自2003年开始，祥瑞瓶、乾坤瓶、长城鼎、如意樽、泰和樽等钧瓷珍品先后被博鳌亚洲论坛、北京奥运会、APEC会议、中国—东盟博览会选定为国礼。以中国之礼敬赠世界，实现了以钧载道，推动钧瓷文化走向世界舞台，成为中华优秀传统文化的重要代表。采访中，孔相卿大师认为，发展是对非物质文化遗产最好的传承，钧瓷未来的发展方向应是艺术生活化和生活艺术化，

钧瓷不仅是一种艺术品，更应该成为生活中的实用物品，走入千家万户。于是，他历经艰辛，开创性地烧制出了圆满壶、招财壶、平安壶、寿桃壶、光明壶等十几款风格独特、质量上乘的钧瓷壶系列，同时推出“茶道七品”，有茶壶、注壶、茶筛、茶罐、茶杯、熏炉、花瓶小饰等七件套，古朴典雅，内蕴悠长。

孔相卿大师积极推动钧瓷文化传播，创建孔家钧窑博物馆、在国内外举办展览，向公众展示钧瓷的独特魅力，还积极利用新媒体，比如在抖音开播《孔家钧窑》等，将钧瓷知识、钧瓷作品、钧瓷鉴赏、钧瓷艺术之美带给更广泛的观众尤其是年轻人。孔大师潜心钻研钧瓷学术，发表“钧釉形成机理”等方面的有影响力的论著，这些学术成果大大丰富了钧瓷的理论研究。孔相卿认识到“钧瓷+文旅”是产业未来的发展方向，创建了中国钧瓷文化园，集钧瓷科研孵化、文化交流、艺术展示于一体，进一步推动了钧瓷文化传播。

培养培育钧瓷传人

孔相卿大师认为，要让钧瓷这门古老的手艺得到长足发展，就必须培养更多的专业人才。他积极与高校合作，参与和钧瓷相关的教育项目，比如参与许昌学院产品设计（陶瓷艺术）专业的开设，通过讲座、工作坊等形式，向年轻学子传授钧瓷制作的技艺和经验，使他们能够更好地理解和掌握这一传统艺术，积极培养新一代的钧瓷人才乃至艺术家。河南大学、郑州大学、平顶山学院等高校也相继开设陶瓷学院或专业，通过搭建工作室与平台,彼此相互交流学习最前沿的陶瓷工艺和技术，不断促进钧瓷人才的培养。

“爱一行，干一行，专一行，精一行。”匠人之手，结累累硕果。每一次尝试，都是对初心的承诺；每一次烧制，都是对完美的执着。孔相卿大师与钧瓷一路相伴，早已融为一体，在追求钧瓷技艺的传承与创新上，不断谱写华彩纷呈的艺术人生。

（本文系《项目式写作》手艺河南项目教学成果，撰稿：王丹妮，指导老师：王明华）