戏曲是我国一门古老的艺术，早些时候，无论是婚丧嫁娶、红白喜事，都兴花大价钱请好的戏班子来唱戏，办事的规格就取决于戏班子的水平。但是随着科技的发展，娱乐方式的改变，戏曲开始逐渐淡出大众的视野。相比于听戏，新一代的年轻人更喜欢将时间花在追剧或者打游戏上，很少有人能静下心来好好地听一场戏。

喜欢的人少了，自然也就变得冷门了。越调作为戏曲艺术的一种，来听戏的大多是老年人。年轻人没有几个愿意听戏的，也很少有愿意学唱戏的。像全国各大剧种一样，越调面临着传承问题。

本来我也没怎么听过越调，对相关的问题感触也不深，但是不久前在选修课《项目式写作实训》的“听越调乡音，讲黄河故事”项目实践中，我在老师的带领下，去襄城听了当地越调剧团演出的剧目《彩楼配》，发现了许多问题。

首先，到场听戏的几乎都是老年人，我们一群学生进去显得非常突兀，甚至一度引起了许多观众的关注，这直接反映了一个问题———已经很少有年轻人来听越调了。这是一个很急迫的问题，如果没有新一代的观众的话，越调迟早有一天会被人遗忘，变成一门只存在于历史中的艺术。

后来，我们在老师的带领下走进了剧组的后台，跟剧组成员们面对面地聊了一会儿。在聊天中我们了解到，他们襄城越调剧团对外演出是不收费的，每年都会在襄城附近巡回义演，剧团的主要经费由县政府出资。这从侧面反映了越调缺乏营收的能力，比较大型的演出需要政府出资，这也就意味着仅凭一个剧组的力量很难撑起自己的花销，这对于越调的发展有很大的限制，同时也让更多的年轻人望而却步，不敢接触越调。

在结束后的采访中，我们了解到，襄城越调剧团目前发展还算顺利，也能够收到年轻的学员，目前最小的学员才十几岁，但是整个越调后继无人仍是问题，剧组的褚老师看见我们这些年轻人来听越调，显得很高兴。可以看得出，她是真的爱越调，也是真心想让我们年轻一辈多接触越调。她希望国家和学校能够大力推进越调进校园活动，将这一门历史悠久的艺术更好地传承下去，我很敬佩褚老师的积极劲头。

得幸于这节选修课，我第一次完整地听完了一场越调，更理解了戏曲之所以能够成为一门大众艺术的理由。当我认真听《彩楼配》的时候，我的心思完全沉浸在了剧情里。但是，尽管如此，之后，我大概率还是不会主动去听戏。因为，它与我平时的生活断层太大，身边也没有人能够分享感受，我很难真的把它带入到自己的生活。我想，大多数对越调有所了解的青年，想法会和我差不多。这也成为了越调发展的一个很大的阻力。

总之，越调目前的处境和大多数戏曲剧种一样，在青年一代中发展形势不容乐观，越调的传承问题仍然任重道远。（王奕文）