提起河南的三大剧种，不少人能脱口而出：豫剧、曲剧和越调。襄城越调起源于1918年，已有百年传承历史。河南省襄城县越调剧团始建于1955年，1959年排演的越调传统戏《无佞府》赴京演出，受到周恩来、习仲勋、陈毅等领导人的接见和好评。

越调,相传是越王勾践被俘吴国，丞相范蠡为鼓舞越国民众英勇战斗而率众歌唱的一种民歌。这种民歌因是越国曲调被称为“越调”，后来加入人物、情节、表演，成为一种戏曲剧种。越调主要流行于河南各地和湖北北部，既善于表现慷慨激昂、悲壮高歌的场面，又能抒发深沉、轻柔、哀怨的感情。许昌越调是河南越调的重要一支。

越调生动地反映了中原一带的社会生活，在社会史和艺术史研究方面都有着重要的价值。20世纪80年代后期，全国戏曲形势由高峰跌入低谷，河南省各地市的越调剧团也相继被迫停止演出。迫于市场压力，有的剧场改成了舞厅,有的被迫关闭。随着电视等媒体形式的普及，导致了以往那种全民只看戏的盛况不再出现。有着百年悠久历史的越调举步维艰，每况愈下，过去那种“满城锣鼓万人述，村村都有越调戏”的风光早已不再。

谈起越调不得不提到表演艺术家毛爱莲老师，她的代表剧《火焚绣楼》中的洪美荣，《李双喜借粮》中的董大妮，《白奶奶醉酒》中的白奶奶，观赏者无不叫绝，真不愧为是“越调皇后”。“毛派”剧目是许昌市越调剧团最重要的演出剧目，也是许昌越调的代表剧目，许昌越调即是以毛派剧目享誉全国。“许昌作为越调产生后的主要流行区域之一，在越调发展史上可谓名家辈出。有人曾说，在《河南越调》收录的137位名伶新秀中，仅许昌籍的就有69人，占一半还多。1959年，全省首次越调单剧种会演在许昌举行，许昌代表团演出的剧目《无佞府》中“点兵”一场被拍成舞台纪录片，首次搬上荧屏；1964年，许昌专区越调剧团编演的现代戏《卖箩筐》和《夫妻俩》，由珠江电影制片厂拍成戏曲艺术片，片名为《山村新曲》，将越调这一地方剧种推向了全国；1981年，由毛爱莲主演的《白奶奶醉酒》被长春电影制片厂拍摄成彩色戏曲艺术片，并获小百花奖，在河南越调史上尚属首次。

越调的袁代表派袁秀莲同样是国家级非物质文化遗产传承人。上世纪80年代，她与申凤梅、毛爱莲并称为“越调艺术三绝”。在近60年的舞台实践中，袁秀莲演出70余部剧目，成功塑造了《无佞府》中的佘太君、《秦香莲》中的秦香莲、《白奶奶醉酒》中的童夫人、《包公三勘蝴蝶梦》中的王孟氏、《沙家浜》中的沙奶奶等众多鲜活生动的人物形象。袁秀莲还曾参加越调电影 《卖箩筐》《白奶奶醉酒》的拍摄，获长影第四届小百花奖。在长期的舞台实践中，袁秀莲结合申派的刚健和毛派柔美的特点，形成了自己的独特风格，其唱腔高音激昂清脆,低音浑厚淳朴，被观众亲切誉为“越调金凤凰”。

习近平总书记曾在郑州主持召开黄河流域生态保护和高质量发展座谈会时指出，要深入挖掘黄河文化蕴含的时代价值。黄河作为中华民族的母亲河，孕育和滋润了大地，创造了灿烂的中华文明。在长达5000年的华夏文化史中，黄河与河南乃至中原地区有着且古不解的渊源、千丝万缕的联系。那么越调和黄河故事有何关联呢？我们如何通过越调讲好黄河故事呢？

自古以来，河南就是一块崇尚英模、造就英模、英模辈出的地方。民族英雄岳飞，抗日名将杨靖宇、吉鸿昌，革命将领彭雪枫的英雄事迹家喻户晓；焦裕禄、史来贺、常香玉、吴金印等模范事迹广为弘扬。这些都是取之不尽的创作资源，以越调的形式来传播黄河故事，既可以很好地讲好黄河故事，又能对越调进行很好地继承与弘扬，使越调走进大众。越调作为民间艺术，来源于民间，只有根植于群众中，才是戏曲的发展之本。（张心怡）